Owning My Process
COLLECTOR & CURATOR NOTE
Primary placement: Special Collections / Rare Books
Best-fit collections & programs: Environmental humanities; Migration & belonging studies: Visual culture; Contemporary artists’ books; Creative process documentation; Studies in making and material culture
Why this belongs: Owning My Process invites curators, collectors, and readers behind the scenes of artists’ bookmaking—page by page, it documents inspiration, unexpected shifts in development, and the problem-solving that turns setbacks into solutions—offering a rare, transparent record of how an artist navigates book production from concept to completion.
Emplacement principal : Collections spéciales / Livres rares
Collections et programmes cibles : Humanités environnementales ; Études sur la migration et l'appartenance ; Culture visuelle ; Livres d'artistes contemporains ; Documentation du processus créatif ; Études sur la fabrication et la culture matérielle
Pourquoi cette œuvre y a sa place : Owning My Process invite les conservateurs, les collectionneurs et les lecteurs dans les coulisses de la création de livres d'artistes. Au fil des pages, cette œuvre documente l'inspiration, les imprévus du parcours de création et la résolution de problèmes qui transforme les obstacles en solutions, offrant ainsi un témoignage rare et transparent sur la manière dont un artiste mène la production d'un livre, du concept à sa réalisation.
After decades of working with the guidance of a trusted mentor, I hit a standstill in 2021. Rather than pushing through on autopilot, I paused to examine how I actually work—what drives the decisions, experiments, and revisions behind each project. This zine grew out of that close look at my process.
Through a series of short texts and visual explorations, I walk through the way I move from an initial idea to a finished artist’s book: the instinctive choices, the deliberate planning, the role of materials, and the constraints that shape each piece. I focus on the practical side of making—testing, adjusting, discarding, and starting again.
The zine doesn’t offer advice or a method to follow. Instead, it documents my own working habits and turning points to open up the usually unseen parts of an artist’s practice. It’s for readers who are curious about how artists’ books come together and who want a behind-the-scenes view of one artist’s way of working.
If you’re interested in process, in how ideas are translated into physical form, and in the small decisions that accumulate into a finished work, Owning My Process is simply an invitation to look over my shoulder as I work.
Owning My Process was designed in Adobe Photoshop. The pages were printed on Red River Paper Premium Matte using an Epson SureColor P700 inkjet printer. Additional samples on Moab Lasal paper and Generation Luster Photo paper highlight some of the materials I use in my working process.
saddle-stitched
open edition and signed
consists of 18 double-sided pages
8.5 x 11 in (21,5 x 28 cm), opens to 17 x 11 in (28 x 43 cm)
photographs by Louise Levergneux
$ 45
status: available
Après des décennies passées à travailler sous la direction d'un mentor de confiance, je me suis retrouvée dans une impasse en 2021. Plutôt que de continuer en mode pilote automatique, j'ai fait une pause pour analyser ma façon de travailler : ce qui motive les décisions, les expérimentations et les révisions derrière chaque projet. Ce fanzine est né de ce regard attentif porté sur ma pratique.
À travers une série de textes courts et d'explorations visuelles, je retrace le cheminement qui me mène de l'idée initiale au livre d'artiste finalisé : les choix instinctifs, la planification rigoureuse, le rôle des matériaux et les contraintes qui façonnent chaque pièce. Je me concentre sur l'aspect pratique de la création — tester, ajuster, abandonner et recommencer.
Ce fanzine ne donne ni conseils ni méthode à suivre. Il documente plutôt mes propres habitudes de travail et mes moments charnières pour lever le voile sur les coulisses de la pratique artistique. Il s'adresse aux lecteurs curieux de découvrir la genèse des livres d'artistes et désireux d'observer de l'intérieur la démarche d'un créateur.
Si vous vous intéressez à la démarche créative, à la manière dont les idées prennent forme physiquement et aux micro-décisions qui façonnent l'œuvre finale, Owning My Process est simplement une invitation à regarder par-dessus mon épaule pendant que je crée.
Owning My Process a été conçu avec le logiciel Adobe Photoshop. Les pages ont été imprimées sur du papier Red River Paper Premium Matte à l'aide d'une imprimante Epson SureColor P700 à jet d’encre. Des échantillons supplémentaires, réalisés sur du papier Moab Lasal et du papier photo Generation Luster, mettent en lumière certains des matériaux que j'utilise dans mon processus de travail.
reliure piquée à cheval
édition ouverte et signée
se compose de 18 pages recto-verso.
(21,5 x 28 cm), ouvert 28 x 43 cm
photographies par Louise Levergneux
45 $
statut : disponible